Plan de Estudios
Master en Producción Musical
El portfolio es la más importante tarjeta de presentación del profesional de las artes, una declaración de intenciones y una muestra del dominio del oficio.
- ECTS – European Credit Transfer System
- OB – Obligatorio
- FB – Formación básica
- FBC – Formación Básica Común
- FBR – Formación básica de rama
- PE – Prácticas Externas
- RAC – Reconocimiento de Créditos
- TFG – Trabajo Fin de Grado
1. CONCEPTOS CLAVE
El productor musical
Análisis de la evolución del productor musical: de la simple dirección del proceso de grabación a figura clave del proceso creativo.
Dirección artística
Diseño de proyectos artísticos desde la valoración de la conexión entre productor y artista. Técnicas para potenciar el talento y la creatividad.
Diseño sonoro
Adecuación acústica del espacio sonoro y uso creativo de herramientas tecnológicas.
Mezcla y mastering creativos
Herramientas técnicas de postproducción de audio. Técnicas creativas para lograr la coherencia estilística deseada.
Géneros y estilos actuales
Acercamiento a las tendencias más actuales de la industria musical: pop, jazz, rock, música electrónica, etc. Análisis de los referentes destacados de distintos géneros y estilos musicales.
2. TALLERES ESPECIALIZADOS
Grabación en estudio profesional
Entrenamiento de la grabación con el artista y toma de decisiones en el estudio. Procesos de comunicación con el artista, el ingeniero de grabación, los músicos y el ingeniero de mezclas. Técnicas de grabación, microfonía y acústica.
Edición avanzada en DAWs
Profundización en la producción con herramientas de los principales secuenciadores del mercado: Pro-tools, Logic, Ableton. Edición avanzada de voz e instrumentos con plugins Waves y Melodyne. Mezcla con FX, ecualización y compresión paralela. Exportación de pistas y formatos.
Equipos de producción
Técnicas de trabajo en equipo y división de roles para potenciar la co-producción. Desarrollo e impulso de las habilidades y la creatividad de cada alumno.
Co-writing creativo
Prácticas de escritura creativa con compositores.
Marketing musical
Análisis del mercado de la música y las redes: editoriales, discográficas, contratos y licencias. Técnicas de comunicación y canales online y offline para desarrollar con éxito estrategias de difusión de contenidos.
Industria y proyección profesional
Desarrollo de habilidades para la planificación y creación de una marca personal como productor. Profundización en el concepto de marca personal y en el funcionamiento de un programa de posicionamiento (personal branding). Potenciación de la creatividad para construir un producto personal caracterizado por su singularidad y diferenciación.
Tutorías de desarrollo de proyectos
Los proyectos de los alumnos serán monitorizados y
tutorizados por docentes a lo largo del curso. Las tutorías serán colectivas, individuales (seguimiento personalizado) y transversales (participarán alumnos de otras titulaciones de master con el fin de supervisar el trabajo en equipo).
3. DESARROLLO TUTORADO DE PROYECTOS
Dossier artístico completo
A elegir entre: producción, grabación y desarrollo artístico de 2 canciones de distinto género musical o producción, grabación y desarrollo artístico de de 2 canciones de una propuesta personal y libre.