Plan de Estudios
Master Oficial Universitario en Creación de Animación Audiovisual

El valor de la imagen en la sociedad contemporánea, tanto en su producción en pleno desarrollo tecnológico como en su distribución masiva, analizando su influencia en la creación de subjetividades individuales y colectivas.

Aproximación a las etapas clave de todo proyecto de animación: el desarrollo del concepto, la escritura del guion, la realización de storyboards, el storyboard de color, la animática o el diseño de proyectos.

Estrategias para producir animaciones fotograma a fotograma: desde los planteamientos básicos de dibujo sobre papel y la animación 2D por ordenador hasta las propuestas de animación de objetos tridimensionales con la técnica stop motion. Breve recorrido por la historia de la animación 2D.

Fundamentos de la animación 3D desde sus principios y poniendo en relieve la importancia de competencias esenciales como la pose, el timing y el peso para lograr dotar de vida a objetos tridimensionales.

Inmersión en la mecánica corporal y en conceptos como el appeal y el staging para dotar a los personajes de una estructura compleja, cuya actitud corporal refleje carisma y personalidad. Estudio pormenorizado y crítico de la historia de la animación 3D.

Técnicas complejas de animación 3D: animación avanzada de manos y brazos, animación facial y sincronización labial para dotar de expresividad a la interpretación de los personajes animados.

Recorrido por las técnicas de modelado poligonal para crear entornos, vehículos y objetos. Creación de elementos orgánicos complejos: estudio de la anatomía muscular y ósea, construcción mediante técnicas de escultura digital y las operaciones de retopología y modelado necesarias para convertir un prototipo en un personaje digital animable orientado a los nuevos medios.

Técnicas orientadas a la salida final del producto de animación: procesos de postproducción, composición de los pases de render, montaje y sonorización, incorporación de elementos animados en entornos inmersivos de realidad virtual.

Modelos y métodos de investigación contemporáneos en artes y humanidades. Desarrollo desde la teoría, la investigación y la práctica artística en torno a textos sobre producción e investigación cultural.

Desarrollo de un proyecto de animación completo, desde el planteamiento de la idea inicial hasta su ejecución final, atendiendo en su realización tanto al contenido conceptual y narrativo del relato como a los criterios técnicos implicados en su elaboración práctica. Memoria descriptiva de las fases de elaboración.

Técnicas avanzadas de animación de personajes 3D. Animación y locomoción de personajes humanos, humanoides y bípedos. Técnicas de character performance.

Técnicas avanzadas de animación de animales y criaturas 3D. Animación y locomoción de criaturas, cuadrúpedos y aves. Técnicas de animal/creature performance.

Diseño de entornos digitales para cine, TV y videojuegos. Técnicas de layout, lighting y compositing para la creación y composición de entornos digitales. Diseño emocional de entornos digitales.